ภาพยนตร์ที่หายไปปรากฏขึ้นเป็นครั้งคราวและได้รับความสําคัญเนื่องจากสถานที่ใน canon และบางครั้งก็เป็นการวัดประกาศเกียรติคุณที่เป็นที่นิยม แต่เราไม่ค่อยเห็นการฟื้นคืนชีพในโรงภาพยนตร์เป็นที่น่าประหลาดใจและน่าประทับใจเช่นเดียวกับที่ของโมฮัมหมัดเรซาอัสลานีของ “หมากรุกแห่งสายลม”. พบกับความเกลียดชังที่สําคัญและความเฉยเมยของผู้ชมเมื่อฉายรอบปฐมทัศน์ในเตหะรานในปี 1976 ละครช่วงเวลาที่หื่นถูกห้ามโดยสาธารณรัฐอิสลามและถือว่าสูญหายจนถึงปี 2014 เมื่อลูกชายของผู้กํากับค้นพบกระป๋องบรรจุสิ่งพิมพ์ของภาพยนตร์ในร้านขายขยะ ตอนนี้ได้รับการบูรณะภายใต้ aegis ของโครงการโรงภาพยนตร์โลกของ Martin Scorsese มันเข้าสู่โรงภาพยนตร์ในสัปดาห์นี้เนื่องจากการเปิดเผยที่ไม่น่าเป็นไปได้: ผลงานชิ้นเอกอายุเกือบ 50 ปีแทบจะไม่รู้จักจนถึงปัจจุบัน
นักกวีและนักออกแบบการผลิตที่ทําสารคดีสั้นอัสลานีอายุเพียง 32 ปีเมื่อเขาเปิดตัวคุณสมบัติ
การเล่าเรื่องของเขาด้วย “หมากรุกแห่งสายลม” (มันถูกแสดงในเทศกาลภาพยนตร์นิวยอร์กเมื่อปีที่แล้วว่า “เกมหมากรุกแห่งสายลม” ชื่อที่สมเหตุสมผลกว่าเล็กน้อย) บางทีถ้าเขามีอายุมากกว่าและเป็นที่ยอมรับมากขึ้นภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้รับการต้อนรับที่เอาใจใส่และชื่นชมมากขึ้น แต่การขาดชื่อเสียงร่วมสมัยยังคงน่าประหลาดใจเพราะแม้แต่วัดกับสมบัติภาพยนตร์อิหร่านและนานาชาติในยุค 70 วิสัยทัศน์ของอัสลานียังคงโดดเด่นอย่างน่าทึ่งการวิพากษ์วิจารณ์ทางสังคมที่ทําลายล้างอย่างเฉียบพลันที่ฝังอยู่ในเรื่องราวที่ซับซ้อนของอุบาย ความโลภ การกดขี่ และการฆาตกรรม ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เช่นกันและอาจโดดเด่นที่สุดคือทัวร์เดอฟอร์ซโวหาร
เรื่องราวนี้ตั้งขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 ซึ่งเป็นปีสุดท้ายของราชวงศ์กาจาร์ซึ่งปกครองอิหร่านมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 และกําหนดมาตรฐานใหม่ของทศวรรษเมื่อใกล้ถึงจุดสิ้นสุด ภาพยนตร์ของอัสลานีฉายรอบปฐมทัศน์สามปีก่อนสิ้นสุดราชวงศ์ที่ประสบความสําเร็จใน Qajars, Pahlevis และไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้ชมชาวอิหร่านจะเข้าใจว่ายุคก่อนหน้านี้มีไว้เพื่อบ่งบอกถึงทศวรรษของระบอบราชาธิปไตยในปัจจุบัน ในความเป็นจริงภาพยนตร์อิหร่านจํานวนมากในช่วงทศวรรษที่ 1970 นั้นเต็มไปด้วยความรู้สึกเศร้าโศกความไม่พอใจและความแตกแยก เงาของชาห์ที่ไม่เป็นที่นิยมอย่างกว้างขวางดูเหมือนจะดังก้องไปทั่วศิลปินที่มีส่วนร่วมและกล้าหาญที่สุดของอาณาจักรของเขา
เพื่อกระตุ้นโลกของ Qajars อดีตนักออกแบบการผลิตได้ตัดสินใจสร้างแรงบันดาลใจในการกําหนดเรื่องราวของภาพยนตร์ในคฤหาสน์ซึ่งเกือบจะเป็นตัวละครเองซึ่งเป็นหนึ่งในสิ่งที่สําคัญที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ ทรายสีที่มีเสาสูงประตูและหน้าต่างตกแต่งด้วยกระจกสีสดใสกองเปอร์เซียโบราณนี้ไม่เพียง แต่ที่ละครเกิดขึ้นเท่านั้น นอกจากนี้ยังเป็นในแง่หนึ่งว่ามันเกี่ยวกับอะไรเนื่องจากครอบครัวภายในอยู่ในสภาพที่ล่มสลายอย่างรวดเร็วบ้านแสดงถึงทั้งวิสัยทัศน์ที่ไม่สามารถเข้าใจได้ของความมั่นคงและความมั่งคั่งที่ทุกคนกระหาย
ที่สําคัญครอบครัวนั้นไม่มีพ่อหลายคนเมื่อเรื่องราวเริ่มต้นขึ้น คนที่รับผิดชอบอย่างเห็นได้ชัดคืออัมพาตสูงผมดําเลดี้อักดาส (การแสดงที่น่าทึ่งโดย Fakhri Khorvash) ซึ่งใช้เวลาส่วนใหญ่ของละครในรถเข็นไม้ขนาดใหญ่มือถือมาก นอกเหนือจากคนรับใช้สาวรับใช้ที่เห็นอกเห็นใจ (การแสดงภาพยนตร์เปิดตัวของ Shohreh Aghdashloo ซึ่งต่อมาแสดงใน “The Report” ของ Kiarostami และได้รับรางวัลออสการ์สําหรับ “House of Sand and Fog”) เลดี้ถูกล้อมรอบด้วยอีแร้งมนุษย์หลายตัวเนื่องจากโชคลาภขนาดใหญ่ที่เธอเพิ่งได้รับมรดกจากแม่ของเธอ หัวหน้าในหมู่นักล่าเหล่านี้คือ Hadji Amoo (Mohammad-Ali Keshavarz ดาวเด่นของ Kiarostami “Through the Olive Tree”) พ่อเลี้ยงของเลดี้ที่ต้องต่อสู้กับผู้บุกรุกชายคนอื่น ๆ
โลก “หมากรุกแห่งสายลม” อธิบายเป็นลําดับชั้นตามแบบฉบับของระบอบราชาธิปไตย
แบบแบ่งชั้นเป็นเค้กชั้น ด้านบนเป็นขุนนางที่ล้อมรอบด้วยพิธีการวงกลมของเลดี้อักดาสรวมถึงกลุ่มผู้หญิงที่ดูเหมือนนกแปลกใหม่ตากว้างที่เกาะอยู่บนกิ่งไม้ที่สวนสัตว์ ภายใต้พวกเขาคือผู้คน – ส่วนใหญ่เป็นผู้ชาย – พยายามเพิ่มสถานะทางสังคมของพวกเขาด้วยวิธีใด ๆ ที่จําเป็น พวกเขาเป็นต้นแบบที่สิ้นหวังขับเคลื่อนและผิดศีลธรรมของนักปีนเขาชนชั้นกลางจํานวนมากที่จะมา ที่ด้านล่างของเครื่องชั่งคือผู้รับใช้นักดนตรีและคนงาน ซ้ํา ๆ ตลอดทั้งภาพยนตร์เราเห็นกลุ่มของเครื่องซักผ้าหญิงซักเสื้อผ้าซักผ้าในน้ําพุที่ด้านหน้าของคฤหาสน์และแสดงความคิดเห็นสไตล์คอรัสกรีกในชีวิตในโลกของพวกเขา พวกเขาดูเหมือนจะไม่มีความสุขเหมือนผู้ดีกว่าเล็กน้อยของพวกเขาด้วยเหตุผลที่แตกต่างกันเท่านั้น
ฉากเหล่านี้ของเครื่องซักผ้าเป็นองค์ประกอบสมมาตรถ่ายทําแบบคงที่แบบไม่แตกหักใช้เวลาจากระยะกลางโดยมีซุ้มของคฤหาสน์เป็นพื้นหลัง เมื่อเราอยู่ในคฤหาสน์จะใช้กลยุทธ์ภาพที่คล้ายกัน กล้องของอัสลานีมักจะจ้องมองตรงไปที่ห้องโถงทางเข้าที่กว้างขวางของคฤหาสน์ที่มีบันไดคู่ แต่อย่างไรก็ตามองค์ประกอบภาพสมมาตรที่เกิดขึ้นซ้ํา ๆ เหล่านี้อาจเป็นภาพวาดเปอร์เซียแบบดั้งเดิมพวกเขายังตอบสนองวัตถุประสงค์ทางภาพยนตร์ที่แยบยลเนื่องจากพวกเขาชดเชยและปรับสมดุลการเคลื่อนไหวของกล้องที่สง่างามซึ่งทําให้เกิดความชื่นชมที่ยอมรับของ Alsani สําหรับ Max Ophüls
สายตาภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นงานเลี้ยงที่หรูหราตั้งแต่เฟรมแรกจนถึงครั้งสุดท้าย แรงบันดาลใจจาก “Barry Lyndon” ของ Kubrick Houshang Baharlou ของภาพยนตร์สีที่แตกต่างอย่างประณีตทําให้การตกแต่งภายในที่หรูหราของชั้นบนของคฤหาสน์เพียงอย่างเดียวด้วยแสงเทียนหรือแสงธรรมชาติ ที่นี่เฉดสีของไม้ขัดผนังสีแทนและผ้าราคาแพงครอบงํา ไม่มีนัยสําคัญน้อยในละครชั้นใต้ดินของบ้านถ้ําของอาชญากรรมและความลับถูกทาสีด้วยสีแดงนรกสีม่วงและสีดํา ในการตั้งค่าทั้งหมดเหล่านี้ Alsani ใช้อุปกรณ์ – แนะนําหนี้ Bresson – ของการมุ่งเน้นไปที่วัตถุต่าง ๆ เช่นปืนไข่มุกหรือขวดแก้วอย่างใกล้ชิดในขณะที่ตัวละครได้รับการจัดการ เทคนิคซึ่งดูเหมือนจะทําให้ชีวิตไม่มีชีวิตด้วยพลังทางวิญญาณของตัวเองเน้นย้ําถึงสาระสําคัญของกองกําลังที่ขับเคลื่อนโศกนาฏกรรมของครอบครัวนี้
